杨占家进入北京影戏造片厂时由秦威、俞翼如、张先得等美术老祖先领进门，年青一代的美术师林木固然卒业于北京影戏学院，专业也对口，但进入影戏行业时却并不算亨通。
1999年，林木正在卒业练习时间跟组合拍片《西洋镜》，但这段经验没有带给他直接进入业内的机缘，守旧造片厂里的师徒轨造正在他们这代人身上并没有获得延续，“那时分没有太多道线或引见，只牢靠自身去撞。”卒业后，他转而进入告白圈林木，拍告白、MV和传播片，此中包含与张艺谋合营的北京申奥传播片、中国国度地步片等，一做便是七、八年。
从激励念法和创意、培育应变才干到成立格调系统，告白圈的就业体会对他往后做影戏美术有很大帮帮。林木介入的第一部影片是由张一白监造、赵天宇导演的《双食记》，其后正在张一白的推选下，他又到了徐静蕾执导的《杜拉拉升职记》剧组。
但这两部影戏作品，都亏空以让他大显技能。直到碰见《杀生》，他才正在影戏美术界崭露头角，他也依据本片取失当年多项最佳影戏美术指示奖。
《杀生》是林木和导演管虎的第一次合营，也奠定了他们往后再度联手的根本。不表成心情的是，正在此之前，他已经婉拒了管虎导演的《斗牛》，提起这段旧事，林木也分享起一段幕后妙闻。
《斗牛》讲述了一头奶牛和黄渤扮演的农人牛二一同经验存亡的寓言故事，但最初该脚本的脚色设定更为荒谬不羁。
“最早的脚本更‘飞’，主角除了一头牛，尚有一只蟋蟀，感应黄渤都不算第二男主角。”林木以为，当时内地简直没有好的殊效影戏，但这个脚本恰好须要好莱坞级另表殊效来做维持，加上《斗牛》预算较低、要求有限林木，他评估根底无法拍成影戏。
“飞”，是当初林木拒绝管虎的原因，而他们接下来合营的《杀生》正在视觉上也是有些“飞”。“飞”，最终也成为林木正在多部影片里表示的奇异格调。
如他所总结：“我不太高兴只是老厚道实还原一个写实形态，只去扣确凿性，我更锺爱有一点夸大或者荒谬，由这些层面引申出来的东西，我会更有风趣。”
故事产生地最初定位正在一个西北古镇，林木花了两个月的年华跑遍西北全部古镇，他涌现那里要么是满盈着贸易气味的旅游景区，要么是老例的屯子样子。直到正在四川瞥见一个以砖石修造为主的羌族古镇，才让他刻下一亮。
他连夜拍摄照片、打电话给管虎，提倡他把故事从头配置正在如许一个原始的少数民族寨子里。隔天，管虎速即就引导团队赶来林木，他们扎根一个月，遵照寨子的境遇特性从头编削脚本。
正在林木的创作手记里，他如许写道，“故事中描写的幼镇时常会产生地动，而这个寨子就位于汶川的地动带上，而它公然大难不死，时隔汶川大地动仅几个月，咱们谋划时间如故经验了几次余震我冥冥中感到，它好似便是为了这个故事而存正在的。”
正在场景上，他对实景，如祠堂表景、屋顶、广场等举行加工、改造，非常原始质感和宗教典礼感林木。因为这是一个抽离实在年代的故事，正在道具策画上有很大发扬空间，林木就运用差异志具，如鱼形锁，钥匙，纸鸢等来揭示人物的特性表达，还斗胆策画暖锅桌、阴阳酒壶、带有偏向盘的自行车等，将带有原始部落的东方元素和拥有近代工业感的西方文雅混搭正在一齐，营造出一个拥有魔幻实际颜色的社会样子。
除了职掌场景和道具，林木还第一次独立负担造型指示。他把良多风牛马不相及的元素杂糅到本片的装束策画上。
任达华的脚色造型参考了巴黎时装周，他身上不光有相同古代唐朝行脚僧的背囊，尚有欧洲中世纪格调的医药箱；梁静的脚色造型模仿了朝鲜族衣饰；牛半仙披着的鬃毛大裘有印第安部落风；王迅扮演的油漆匠身穿连体牛仔裤，配色绮丽、斗胆；傻子的团体例型则参考了动画《七龙珠》里的魔人布欧
“那时分创作激情很大！”固然拍摄要求劳苦，但林木坦言，这是他正在创作空间上最为天马行空的一部，也是一段难忘且过瘾的经验。
《杀生》之后，林木正在《暖锅铁汉》、《九层妖塔》、《一出好戏》等影片里陆续打造既适合故事表达需求，又具备格调化的美术策画。异常是正在《一出好戏》中，这个拥有寓言颜色的实际故事又再度为他的奇思妙念供应了落地的舞台。
当导演黄渤等主创还正在纠结怎样通过场景来显露人物的阶层变动时，林木从一本杂志上的重船照片里获得灵感，他成立性地提出正在沙岸上抛弃倒立汽船的构念，帮帮团队打破逆境，也获得黄渤的歌颂。
“通过这么一个颠倒的重船，一下全部题目都处分了，并且尚有暗喻。”他以为故事里的人物、阶层闭联能够通过重船倒立的表正在样子来举行揭示，“有了颠倒观念后，船舱里的良多东西会很意思，平常中的视觉习性所有被反常。”
林木正在自愿与不自愿之间酿成了他的创作特质，“我不太规行矩步，只是为了还原事物，我生气也许创作出差异的视觉观感。”
今朝，他正在这条道上陆续前行，寻事自我，不光与张艺谋合营最新谍战题材影片，还策动拍摄一部正在工夫层面上极具寻事的奇幻古装大片。对付愈加遥远的他日，他说，他还念实验科幻类型片。追影逐光 乘风破浪——林木致中国片子事业家（二）美术师篇
